Ekspresi Seni Yang Terdapat Melalui Karikatur

Ekspresi Seni Yang Terdapat Melalui Karikatur – Karikatur adalah penggambaran suatu objek dengan melebih-lebihkan ciri khas objek tersebut. Kata karikatur berasal dari kata Italia caricare yang berarti memberi muatan atau melebih-lebihkan dan Biasa nya ciri khas objek tersebut adalah wajah manusia. Karikatur menggambarkan subjek yang dikenal dan umumnya hanya untuk kesenangan dan kelucuan.

Sebagai bentuk seni dan hiburan, karikatur juga digunakan sebagai bidang psikologi untuk meneliti bagaimana manusia mengenali wajah Seseorang https://www.mrchensjackson.com/

Situasi politik Indonesia sebelum dan usai Pemilu 2019 yang sempat memanas coba didinginkan kembali oleh kartunis melalui goresan karikatur. poker asia

Ekspresi Seni Melalui Karikatur

Lewat tema “Merajut Indonesia” 40 kartunis yang tergabung dalam Kelompok Kartunis Kaliwungu (Kokkang) menuangkan ide merajut indonesia melalui karya seninya.

Seperti karikatur Presiden Joko Widodo dan Prabowo Subianto menggambarkan pentingnya persatuan dan memberikan semangat untuk membangun Indonesia tanpa perbedaan.

Karikatur lainnya juga menggambarkan persatuan tanpa memandang perbedaan. Ada juga karikatur yang berisi pesan untuk menangkal berita hoaks dan antikorupsi.

Momentum politik pemilihan presiden (Pilpres) April lalu, menjadikan ruang publik kita dipenuhi berbagai ujaran kebencian, berita fitnah dan hoaks, terutama melalui sosial media. Masyarakat seperti kehilangan kegembiraan dalam komunikasi politik.

Wacana kritik sosial dan konstestasi politik terkesan dilakukan dengan vulgar, sarkasme dan menyebar ketakutan dalam kehidupan sehari-hari melalui smartphone.

Ekspresi Seni Melalui Karikatur

Situasi ini menunjukkan bahwa para politisi dan pendukungnya kehilangan komunikasi politik yang sejuk dan bisa membuat senyum. Maka pameran kartun karya para kartunis dari Kelompok Kartunis Kaliwungu (KOKKANG) dalam rangka memperingati usianya ke 38 tahun

Pernyataan itu disampaikan Deputi IV Kepala Staf Kepresidenan Eko Sulistyo saat membuka pameran kartun memperingati 38 tahun KOKKANG di Tirto Arum Baru, Kendal, Sabtu, 10 Agustus 2019.

“Harapan saya kegiatan ini tidak hanya akan mengembalikan kartun sebagai karya seni yang digandrungi masyarakat, tapi juga medium kritik sosial yang bisa menjadi ‘beras kencur’ komunikasi politik. Membuat cair, ringan, sekaligus bikin segar dan sehat jagat politik kita. Ketika politik menjadi kotor, maka saatnya kartun bicara,” papar Eko.

Lulusan Ilmu Sejarah UNS ini memaparkan, mungkin tidak banyak yang tahu bahwa Presiden Soekarno adalah salah seorang kartunis yang menggunakan gambar untuk mengritik pemerintahan kolonial Belanda. Usai keluar dari penjara Sukamiskin, Bandung 1932, Soekarno menerbitkan majalah Fikiran Ra’jat.

Soekarno bertindak sebagai pemimpin redaksi, penulis sekaligus ilustrator untuk majalah pergerakan tersebut. Sebagai ilustrator, Soekarno menggunakan nama samaran Soemini untuk mengritik kebijakan kolonial. Tercatat ada 4 kartun yang dibuat oleh Soekarno dalam Fikira Ra’jat.

Selain Soekarno, Presiden Abdurahman Wahid—atau yang akrab dipanggil Gus Dur—adalah jagonya komunikasi politik dengan menggunakan humor. Dengan begitu politik menjadi tidak menegangkan dan bisa menjadi lucu sekaligus.

Lebih jauh, Eko menjelaskan, dalam sejarahnya kartun tidak hanya menjadi hiburan semata, karena gambar kartun bersifat representatif simbolik, mengandung unsur sindiran, lelucon atau humor.

Ada dua tipe kartun, yaitu kartun humor atau yang disebut gag cartoon, biasanya untuk menyindir kebiasaan-kebiasaan perilaku seseorang atau situasi tertentu dan kartun politik (political cartoon), kartun yang mengangkat topik situasi politik sebagai lelucon.

Dalam budaya Indonesia sendiri, terutama di Jawa ekspresi seni mirip karikatur sebagai media komunikasi dan penyampaian pesan dengan cara mentertawakan dan menyindir secara halus sudah dilakukan melalaui seni pertunjukan wayang melalui sosok Punakawan. Dalam wayang punakawan adalah corong untuk mengungkapkan sindiran dan kritik yang ditujukan langsung kepada penonton.

Punakawan adalah para pembantu dan pengikut dari tuan kstatria mereka. Punakawan adalah subordinat dari para majikanya. Para punakawan ini bisa meledek dan mentertawakan para tuannya tanpa bermaksud untuk melawanya.

Punakawan sebagai personifikasi orang bawahan menjalin komunikasi dengan penonton yang juga merupakan representasi dari masyarakat bawahan, anak-anak, pelayan dan kaum perempuan. Karena itu punakawan dapat dianggap sebagai identifikasi kaum yang disubordinasi dengan yang mendominasi.

Ikonografi punakawan yang menghubungkan antara kaum yang disubordinasi dengan yang mendominasi.

Dalam tulisannya,‘Kartun dan Monumen Evolusi Komunikasi Politik di Bawah Orde Baru’  dalam Kuasa-Kata, Jelajah Budaya-Budaya Politik di Indonesia (2000), Benedict Anderson mengatakan kartun adalah cara untuk menciptakan kesadaran kolektif oleh rakyat yang tidak memiliki akses kepada birokrasi atau bentuk-bentuk lain dari kekuatan politik.

Karena itu kartun menjadi suatu bentuk sikap kritis, sebagai komunikasi politik karena rakyat belum memiliki akses pada kekuasaan. Kartun bisa memperlihatkan yang tersembunyi dari yang nampak dalam keseharian.

“Dengan pameran ini, melalui kartun dan karikatur, perbedaan politik dan kritikan dikomunikasikan dengan sindiran dan kritik yang penuh tawa dan mengundang senyum untuk menyampaikan pesan-pesan kepada masyarakat. Namun perlu kita pisahkan kritik dari hujatan, hoaks, apalagi ujaran kebencian. Dengan kartun, kita perangi politik ketakutan dan kebencian biar mandul dan tumpul, dan ditertawakan,” pungkas Eko Sulistyo.

Situasi politik Indonesia sebelum dan usai Pemilu 2019 yang sempat memanas coba didinginkan kembali oleh kartunis melalui goresan karikatur. Lewat tema ‘Merajut Indonesia’ 40 kartunis yang tergabung dalam Kelompok Kartunis Kaliwungu (Kokkang) menuangkan ide merajut indonesia melalui karya seninya.

Seperti karikatur Presiden Joko Widodo dan Prabowo Subianto menggambarkan pentingnya persatuan dan memberikan semangat untuk membangun Indonesia tanpa perbedaan.

Karikatur lainnya juga menggambarkan persatuan tanpa memandang perbedaan. Ada juga karikatur yang berisi pesan untuk menangkal berita hoaks dan antikorupsi.

Pengunjung asal Grobogan, Sri Sarwo Utomo mengaku kagum dengan karya kartunis Kaliwungu ini. “Pesan yang disampaikan dalam kartun dan karikatur ini penuh makna dan mengajak seluruh elemen bangsa kembali merajut Indonesia dalam wadah persatuan dan kesatuan,” katanya.

Ketua Pameran Kartun Nasional Kokkang, Agus Widodo mengatakan, memilih tema ‘Merajut Indonesia’  karena melihat situasi politik dan sosial di Indonesia penuh konflik.

“Dari sinilah muncul gagasan untuk kembali menyatukan bangsa melalui karya kartun. Setidaknya ada 250 karikatur yang digambar kartunis Kaliwungu yang tersebar di sejumlah kota di Indonesia,” ujarnya.

Sementara itu Deputi IV Bidang Komunikasi Politik dan Deseminasi Informasi Kantor Staff Presiden, Eko Sulistyo mengatakan, bahwa kritik merupakan pesan yang dapat ditampung, terlebih pemerintah sekarang bukan pemerintah yang antikritik. Terkait dengan penyampaian kritik melalui media kartun ini akan memberikan nuansa berbeda dalam penyampaian kritik, karena dalam pesan yang disampaikan berisi makna teguran yang diwarnai dengan nuansa homor. “Tema ini sangat bagus, karena merespon situasi akibat atmisfir politik yang penuh dengan ujaran kebencian dan fitnah. Kritik ini bukan ujaran kebencian. kritik juga bukan hoax, dan kritik melalui media kartun bisa menjadi semacam jamu buat menyampaikan kritik pada pemerntah,” ujarnya.

Untuk karya selanjutnya pameran akan digelar road show di 20 kota di Indonesia. Pameran terbuka untuk umum dan tidak ditarik tiket masuk alias gratis. Gelar pameran karton ini dimanfaatkan untuk launching Cartoon Magazine “Tawa Nusantara”.

Penasaran bukan seperti apa pameran yang nantinya akan dihadirkan kembali? Untuk kamu para pecinta seni ilustrasi dan ingin melihat kritik-kritik sehat yang disampaikan melalui seni, jangan sampai ketinggalan tentang informasi pameran selanjutnya ya.

Fungsi Ilustrasi Yang Terdapat Dalam Dunia Visual

Fungsi Ilustrasi Yang Terdapat Dalam Dunia Visual – Dalam beberapa tahun terakhir, Ilustrasi asli untuk antarmuka pengguna telah menjadi salah satu tren desain paling populer dan kuat. Mari kita bahas alasan mengapa desainer memilih ilustrasi di antara elemen visual penting dari desain UI untuk situs web dan aplikasi seluler.

Apa itu ilustrasi?

Pada dasarnya, Ilustrasi adalah interpretasi visual dari konsep, teks atau proses tertentu. Ini adalah gambar yang bertujuan untuk mendukung, mengklarifikasi atau bahkan mengembangkan ide-ide yang didapat orang dari sumber informasi lain, yang paling sering diberikan dalam sebuah teks. idnpoker

Fungsi Ilustrasi Dalam Dunia Visual

Kata itu sendiri berarti “menyoroti sesuatu”, tujuan utamanya adalah untuk membantu audiens memahami atau membayangkan sesuatu yang lebih baik. Selama bertahun-tahun, ilustrasi telah dimasukkan ke dalam berbagai artikel cetak seperti buku, majalah, surat kabar, poster, brosur, hingga materi pendidikan. www.benchwarmerscoffee.com

Kemudian, diambil alih dengan kartun dan produksi video. Dan baru-baru ini, teknologi dan alat baru telah mendorong batas-batas karya seni digital. Karena keindahan dan fleksibilitas kreatifnya, ilustrasi dengan semakin banyak situs web dan aplikasi seluler adalah salah satu cara untuk meningkatkan keramahan pengguna, daya tarik emosional, dan daya tarik visual dari antarmuka.

Tetapi fungsi apa yang bisa dicakup oleh ilustrasi dalam desain antarmuka pengguna?

Berikut adalah alasan mengapa Ilustrasi mendapatkan popularitas yang begitu besar dalam desain antarmuka dan mungkin mengapa Anda berencana untuk menggunakannya dalam proyek desain berikutnya.

1. Membangun Fondasi Solid Orisinalitas dan Harmoni Artistik

Grafik menambahkan sedikit gaya dan kreativitas ke antarmuka, elemen cetak atau elemen merek. Dalam dunia persaingan yang ketat, sangat penting untuk menonjol. Kalau tidak, orang mungkin tidak mencoba produk Anda atau memahami manfaatnya.

Itu sebabnya banyak perusahaan menggunakan ilustrasi sebagai gambaran baik untuk posting blog, ulasan, dan halaman arahan (Landing Pages) mereka. Dalam hal ini, desianer dapat menyempurnakan pekerjaan dengan memperhitungkan preferensi audiens target dan menyeimbangkannya dengan tujuan atau ide bisnis yang mendasari proyek atau tema tertentu.

Dimungkinkan untuk menemukan metafora yang menarik, palet warna, karakter dan lingkungan yang secara efektif akan menarik kelompok pembaca atau pemirsa tertentu.

2. Membuat Pemicu Visual untuk Mentransfer Pesan yang Diperlukan

Kebanyakan orang merasakan gambar lebih cepat daripada kata-kata. Ini bukan baik atau buruk, itu hanya fakta bahwa desainer dapat menggunakan untuk meningkatkan kinerja visual dari tata letak web atau mobile.

Orang-orang, secara umum, memiliki kemampuan yang sangat besar untuk melihat tanda-tanda visual, mengenali dan memproses data, bahkan dengan mengubah gambar abstraksi tingkat tinggi.

3. Desain Antarmuka Web atau Mobile

Fungsi Ilustrasi Dalam Dunia Visual

Seperti yang disebutkan sebelumnya, gambar sering berfungsi sebagai alat komunikasi yang lebih universal daripada salinan. Namun, ada juga sejumlah jebakan yang perlu dipertimbangkan. Kecepatan persepsi bukan satu-satunya hal yang kita butuhkan: orang dapat melihat ilustrasi dengan sangat cepat, tetapi jika pesan yang mereka sampaikan tidak jelas atau dapat dibaca dalam rangkap dua, kecepatan ini tidak akan membawa bukan pengalaman pengguna yang positif.

Bidikan cepat yang menyebabkan kesalahpahaman tidak dapat didefinisikan sebagai pengakuan, lihat saja dengan cepat. Pengakuan tidak hanya berarti kecepatan, tetapi juga tindakan atau informasi yang benar bahwa elemen visual harus membawa kepada pengguna. Jadi, jika Anda ingin segera membuat metafora visual dan menghindari kesalahpahaman atau asosiasi yang menyesatkan.

4. Menyatukan Cerita Kreatif

Dalam istilah yang sederhana, mendongeng adalah metode menyatukan berbagai informasi menjadi sebuah cerita untuk membuatnya lebih berkesan dan untuk mengatur hubungan dekat antara para pihak. Pendekatan ini sangat efektif untuk pengalaman pemasaran dan pengguna.

5. Membangun Daya Tarik Emosional

Bukan rahasia, kita semua makhluk emosional. Aarron Walter berkata, “Banyak situs web dan aplikasi menciptakan pengalaman yang lebih baik, mendesain ulang hierarki kebutuhan untuk memasuki dunia baru dengan kesenangan, kegembiraan, dan kenikmatan, dan jika sebuah antarmuka dapat membantu Anda menyelesaikan tugas-tugas penting.

Dan untuk membuat Anda tersenyum? itu akan sangat kuat! Ini akan menjadi pengalaman yang Anda rekomendasikan kepada teman-teman Anda.

Ini akan menjadi ide yang bagus untuk disebarkan. “Dan itulah yang dapat Anda lakukan secara efektif dengan ilustrasi. Semua yang Anda letakkan di sana – garis, bentuk, warna, ekspresi wajah, kurva dinamis memiliki dampak signifikan pada peradangan emosional.

Dengan mempelajari perilaku pengguna dan faktor-faktor yang mempengaruhi daya tarik emosional mereka, desainer dapat menggambarkan alat yang kuat yang menghubungkan pengalaman dengan emosi pengguna dari detik-detik pertama interaksi.

6. Desain Grafis Khusus adalah Dasar dari Kepuasan Estetika yang Mendukung Keinginan Proyek

Dengan ratusan diskusi dan argumen tentang tema “fungsi pertama”, keinginan alami manusia akan keindahan dan antusiasme terus berlaku. Tentu saja, utilitas dan kegunaan adalah dasar dari antarmuka apa pun.

Namun, hasrat adalah eksterior yang indah dan estetika yang mendorong orang untuk memperhatikan produk Anda, untuk merasakan kenikmatan menggunakannya dan ingin menggunakannya kembali.

Ilustrasi adalah cara yang terverifikasi dengan baik untuk mencapai tujuan ini karena mereka menambah keindahan, gaya, keanggunan, atau apa pun yang ingin Anda tambahkan ke antarmuka.

7. Meningkatkan Kesadaran dan Kualitas Merek

Dibandingkan dengan teks, gambar cenderung bertahan lebih baik dalam memori jangka panjang. Dampaknya akan tumbuh ketika gambar informatif, dirancang sesuai dengan harapan audiens target dan konsisten dengan konsep gaya tata letak umum.

Ini membuat ilustrasi sangat efektif dalam membuat desain UI dikenali dan mendukung situs web pencitraan atau aplikasi mobile Ini adalah salah satu alasan mengapa ilustrasi banyak digunakan dalam orientasi.Ilustrasi memiliki banyak aplikasi.

8. Digunakan Dalam Persentasi

Komukasi visual biasanya diterapkan dalam sebuah presentasi. Presentasi tentu saja berkaitan dengan komunikasi massal yang dilakukan untuk menyampaikan sebuah informasi dalam proses komunikasi organisasi . Dalam hal ini, tentunya persentasi sangat mengandalkan adanya ikustrasi. Berkat adanya ilustrasi biasanya presentasi akan berjalan dengan lebih efektif dan efisien sert dapat menarik minat para peserta.

9. Menonjolkan Fokus dari Isi Komunikasi

Saat setiap kali komunikasi visual terjadi, maka tentu akan ada satu poin penting yang menjadi inti pembicaraan. Nah, tentunya jika tidak digarisbawahi atau dijelaskan maka tentu fokus komunikasi tidak akan dapat terbaca juga dalam pola komunikasi organisasi . Karena itu, ilustrasi memagang peranan sebagai sarana untuk memperjelas fokus komunikasi. Sehingga informasi yang akam diterima merupakan informasi yang memang ingin disampaikan.

10. Memberi Deskripsi Mengenai Isi Komunikasi

Ilustrasi juga berperan penting dalam memberikan deskripsi mengenai isi komunikasi. Dengan adanya ilustrasi ini maka anda tidak perlu menjelaskan panjang dan lebar mengenai isi komunikasi sebagaimana penyebab kecemasan organisasi dalam komunikasi massal . Anda cukup menunjukkan ilustrasi yang tentunya sudah cukup mewakili  berbagai informasi yang anda ingin sampaikan

Tokoh Seni Ilustrasi Di Negara Indonesia

Tokoh Seni Ilustrasi Di Negara Indonesia – Sebelum era digital berkembang pesat seperti saat ini, profesi ilustrator mungkin masih jarang terdengar. Ya, profesi ini memang tidak sepopuler profesi lain seperti misalnya dokter, guru, polisi atau dosen. Ilustrator seringkali hadir dan membuat banyak orang termotivasi berkat karya-karyanya yang memukau dan mengagumkan. Ilustrasi asal Indonesia ini juga dapat menginspirasi kamu dari segi karirnya dan prestasi yang diraihnya. Dengan adanya media sosial instagram, juga semakin memudahkan kita untuk melihat karya-karya mereka yang tentunya dapat kita jadikan inspirasi dalam berkarya.

Namun belakangan, orang-orang yang bergelut dalam bidang seni gambar, baik itu manual (painting, handdraw, dll) ataupun menggunakan teknik digital seperti photoshop, semakin bersinar dan cukup menghasilkan. Bisa kita lihat berbagai karya seni seperti gambar ilustrasi menarik, unik dan keren diberbagai media. Pernahkah terpikirkan bahwa dibalik karya yang bagus tersebut, ada orang-orang luar biasa berkat keahlian yang dimilikinya? Mungkin, ada banyak tokoh ilustrator yang terkenal saat ini, namun pada artikel ini akan kita membahas 11 ilustrator asala Indonesia diantaranya: https://www.benchwarmerscoffee.com/

1.    Wedha Abdul Rasyid

Tokoh Seni Ilustrasi Di Indonesia

Nama Wedha Abdul Rasyid mungkin tidak terlalu terkenal dikalangan orang awam, namun siapa sangka jika pria kelahiran 10 Maret 1951 ini merupakan salah satu seniman besar. Karyanya yang cukup diisegani dan mulai banyak diminati pecinta seni lukis adalah aliran WPAP. Aliran WPAP ini adalah kepanjangan dari Wedha Pop Arts Potrait. Tampilan gaya seni lukis WPAP yang unik, keren dan memadukan warna-warna cerah sangat disukai oleh banyak kalangan, tidak hanya digandrungi anak muda dalam negri tetapi juga luar. Karya gambar WPAP sering muncul pada berbagai event besar. idn poker

2.    Henryca Citra

Pada mulanya Henryca bekerja paruh waktu di salah satu studio di Malaysia, kemudian pindah ke Batam dan dilanjutkan menjajal ke negara tetangga yaitu Singapore. Namun, di tahun 2008 Henryca memutuskan untuk balik ke Medan dan bekerja sebagai freelancer. Keinginannya untuk terus belajar membuatnya memutuskan untuk pergi ke Jepang dan belajar Matte Painting di Polygon Pictures inc yang merupakan salah satu studio animasi terkenal di Jepang. Berbagai pengalaman ini menjadikan Henryca sebagai ilustrator yang cukup diperhitungkan di kancah dunia gambar ilustrasi atau animasi. Hingga kini, sudah banyak karya Henryca yang bisa dinikmati oleh khalayak ramai.

3.    Rio Sabda

Tokoh Seni Ilustrasi Di Indonesia

Satu lagi ilustrator hebat asal Indonesia yaitu Rio Sabda. Berbekal ilmu desain grafis yang ia peroleh selama dibangku kuliah serta semangatnya dalam berkarya, menjadikan Rio seorang sketcher komik dengan karya yang mengagumkan. Kualitas serta hasil gambarnya tidak kalah dengan para illustrator luar negri. Rio banyak terinspirasi dari beberapa tokoh seperti James Jean, Tomer Hanuka dan Ronald Kurniawan.

4.    Diela Maharani

Para tokoh ilustrator ternyata tidak hanya datang dari kalangan pria saja, tetapi juga kaum hawa seperti misalnya Diela Maharani. Sejak karyanya terpilih untuk ikut dalam ajang pameran South East West (SESW) di Austin 2010 lalu, namanya kian dikenal dan karyanya semakin mendunia. Karyanya yang unik cukup menyita perhatian, tidak heran jika salah satu brand terkenal sekelas Adidas mengajaknya berkerjasama.

5.    Dhanank Pambayun

Kecintaannya terhadap dunia seni gambar membuat Dhanank mendirikan sebuah ruang pameran seni bernama Evergrunge Inc. Karya-karya Dhanank dinilai sangat unik dan terkesan abstrak namun penuh detail dan perpaduan warna yang pas. Banyak yang menilai jika karyanya sangat berkelas. Berbagai tawaran datang dari brand ternama yang mengajaknya bekerjasama seperti misalnya Honda dan Puma.

6.  Dinda Puspitasari

Dapat dibilang namanya populer karena sering berkolaborasi dengan Diana Rikarsari dalam pembuatan buku ’88 Lofe Life’, dimana ilustrasi yang terdapat didalamnya merupakan karya dari sang ilustrator Dinda Puspitasari. Saat ini, Dinda berhasil menginspirasi banyak orang dengan dirinya yang tidak pelit dalam membagi ilmu dan sharing tentang perjalanan karirnya menjadi seorang freelancer. Belum lama juga Dinda mengeluarkan tiga buku sekaligus yaitu Worldof Pattern Book (Shape, Flowers, dan Favorite Things) yang sudah bisa didapatkan di toko buku terdekat.

7. Naela Ali

Ilustrator yang lebih sering dikenal dengan nama panggilan Nae ini juga tidak kalah berprestasi. Pada usianya yang masih sangat muda, Nae sudah sukses menerbitkan 5 buku yang ia tulis sendiri, dengan judul Stories of Rainy Days vol. 1, 2, dan 3, Things and Thought I Drew, dan Floating in Space. Selain hobi menggambar, Nae mengakui memang dirinya sangat suka sekali menulis, sehingga ia menyalurkan hobinya tersebut dalam novel yang ilsutrasi dan ceritanya dibuat sendiri olehnya.

8. Martha Puri

Wah, untuk kamu yang menyukai DIY pasti nggak asing dengan ilustrator yang satu ini. Dengan nama instagram yang unik, Puri menggabungkan hobinya yaitu, menggambar dan DIY. Awalnya Puri membuat totebag custom yang ia lukis sendiri secara langsung, namun seiring dengan banyaknya peminat dan permintaan yang semakin beragam, Puri memutuskan untuk membuat berbagai jenis tas seperti ransel, sling bag, hingga fanny pack dengan desain gambarnya yang dibuat secara digital dan di print untuk dijadikan motif pada setiap produknya. Kreatif ya, girls.

9. Ayang Cempaka

Walaupun betempat tinggal di Dubai, ilustrator yang satu ino asli Indonesia loh. Nggak tanggung-tanggung ibu dari 2 orang anak ini memiliki client yang nggak main-maim loh, yaitu Transjakarta, Lancome, sampai Dior. Wah, keren banget ya girls. Ilustrasi daei Ayang ini juga memiliki karakter yang khas dan cute. Nah, untuk kamu yang memiliki passion di bidang ilustrasi, ada bailnya juga memiliki karakter sendiri untuk karyamu sehingga mudah diingat dan memiliki daya tarik tersendiri.

10. Katherine Karnadi

Satu kata yang pasti kamu ucapkan kalau liat karya dari Katherine Karnadi, beautiful! Yap, Katherine memang memiliki karakter yang manis dan cantik dalam menggambar, hal ini menjadikannya seorang fashion dan beauty illustrator yang tentunya memiliki client yang sesuai dengan karakternya, seperti parfum dan make-up. Katherine juga memiliki ciri khas dengan arsiran pensil yang selalu menjadi andalannya dalam berkarya, serta warna manis yang selalu menghiasi gambar-gambarnya.

11. Ykha Amelz

Menjadi ilustrator–apalagi full-time, sama dengan harus mengasah terus ingatan visual, fundamental, dan teknis estetis lainnya melalui beragam media. Hal-hal yang dibutuhkan sebagai ilustrator ini menjadikan karier tersebut cukup menantang, bagi mereka yang jatuh cinta dengan aktivitas menggambar.

Mendedikasikan dirinya menjadi ilustrator oenuh waktu sejak 11 tahun lalu. Pada awal karirnya, Ykha sukses bereksplorasi dengan karya-karya visualnya. Pada tahub 2004 Ykha, memutuskan untuk membuat sebuah fashion brand yang diberi namanya DIBBA. Dan paa beberapa tahun yang lalu juga Ykha, sukses membuat merchandise dengan nama Babbot, karakter anjing french bulldognya yang kini menjadi ikon karya Ykha